近日,以情感犯罪為類型,探讨家庭溫情與心靈成長的愛奇藝自制劇《平原上的摩西》引發廣泛熱議。該劇颠覆了傳統劇集樣态,創新性推出6集篇幅、單集70分鐘的迷你劇形式,同時将電影技巧與劇集形态相結合,通過時空疊加的藝術化叙事、極具戲劇張力的鏡頭語言、意蘊悠長的時代氛圍感,為觀衆帶來滌蕩心靈的觀劇體驗。日前,第73屆柏林國際電影節宣布《平原上的摩西》入圍劇集單元,成為該單元創立九年來首部入圍的華語作品,也是今年唯一入選的華語作品。《平原上的摩西》有望成為近年來最具藝術價值,打開國劇創作新視野的創新之作。
董子健飾演警察莊樹。
●巧妙叙事
以跌宕起伏的案件表達心靈救贖
《平原上的摩西》改編自雙雪濤同名小說,由董子健、海清主演,講述了警察莊樹(董子健飾)追查7年前舊案真相,逐漸發現少年時期與自己有牽絆的李家父女竟成為疑犯,而不斷出現的線索讓案情開始撥雲見日。
劇中,跌宕起伏的案件與家庭溫情、自我價值探讨,形成巧妙的藝術交織。當撥開案件的層層迷霧,有愛與善,有遺憾與和解,莊樹在其中實現了自我内心的成長與救贖,“隻要你心裡的念是真的,隻要你心裡的念是誠的,高山大海都會給你讓路”。當觀衆抵達這個故事的核心時,他們也将經曆探尋個人價值的心靈旅程,感受人性中的溫暖火光。
劇集營造了一種獨特的氛圍。
●颠覆性創新
電影制作技巧結合劇集形态
《平原上的摩西》在叙事樣态上同樣大膽打破常規。首先,該劇采用6集篇幅的迷你劇形式,單集時長超過1小時。此形式在國劇中數量相對稀少,具有一定辨識度與創新性。該劇開篇鋪陳莊樹的成長曆程,精确還原文學性表達;“火焰”、“小城煙火氣”等意象呈現,試圖用藝術化叙事方式講述有文學深度的故事。
在鏡頭語言的應用上,該劇也将電影制作技巧與劇集形态相結合,運用反叙事手法,将時空疊加,凸顯人物心理變化和環境變化。大量“一鏡到底”長鏡頭細膩刻畫了人物狀态與時代意蘊,像是以第三者視角,冷靜窺視着塵封往事昭然若揭。這些都先鋒性地給國劇觀衆帶來全新的觀劇體驗。
雙雪濤表示,導演有着冒險精神,劇中很多長鏡頭、對于空間的敏銳,都是為了内容服務,并非追求形式感,“裡面有很多東西比小說還精彩,是一個值得反複看的戲。”
董寶石參演。
●入圍柏林電影節
國内流媒體平台再獲佳績
《平原上的摩西》入圍柏林國際電影節劇集單元,具有裡程碑意義。正如愛奇藝首席内容官兼專業内容業務群總裁王曉晖所言,這是國際舞台對當代中國劇集實力的認可,也是對愛奇藝持之以恒、守正創新的認可。從《無證之罪》開創國内12集懸疑短劇先河,到海納懸疑類型打造“迷霧劇場”,再到《平原上的摩西》,愛奇藝持續在内容領域開拓創新。此次通過柏林國際電影節的認可,可以看到像愛奇藝這樣的中國流媒體平台多年來持續紮根内容發展,通過創新的視聽語言,正在讓更多優秀中國創作在國際舞台發光發熱。
新京報記者 張赫
編輯 佟娜
校對 翟永軍
有話要說...