如何練好書法 (2014-03-21 17:46:07)

如何練好書法

愛因斯擔說過：“熱愛是最好的老師。”對寫字感興趣了，拿起筆來就愉快，寫起字來就自然。

一、寫字應當從何學起？

首先要選好你所理想的字帖，又要考慮是否近似你所寫的字形，選好了，先看上幾遍，分析其中字形要點和結構的規律。這叫“意在字先”，然後用透明白紙先描摹，後臨摹，熟記每個字中的關鍵部位。具體步驟分述如下：

寫字的姿勢和執筆

五指執筆法

“五指執筆法’是用右手五個手指全派上用場，用“按、壓、鈎、頂、抵”的方法把筆執穩，使手指各司其職。具體的握筆方法是：大拇指的第一書内側按住筆杆靠身的一方，大拇指處于略水平的橫向狀态。食指的第一節或與第二節的關節處由外往裡壓住筆杆。中指緊挨着食指，鈎住筆杆。無名指緊挨中指，用第一節指甲根部緊貼着筆杆頂住食指、中指往裡壓的力。小指抵住無名指的内下側，幫上一點勁。這樣形成五個手指力量均勻地圍住筆的三個側面，使筆固定，手心虛空。同樣是五指執筆法，又因手格的張開和并攏、筆執在指尖處還是手指第二關節處而形成多種形式，古人稱之為“鳳眼”、“虎口”、“鵝頭”等五指執筆的不同态勢。

枕腕、懸腕與懸肘

枕腕是執筆的手腕枕靠在桌面上或枕靠在左手背上書寫的方法。也有采用一種叫“臂擱”的竹片來擱手的，一般用于夏天，因夏大容易出汗，手上的汗水容易将紙洇潮。用枕腕法書寫毛筆字，因手腕靠在桌上手很平穩，适宜于寫小楷或一寸見方的中楷，但也因手腕擱死了難于移動。如果再寫大一些的字，就要用懸碗來書寫。

懸腕是執筆的手腕懸起，離開桌面，肘（Zhou，上臂與前臂相連的、突出且可活動的部位）臂仍靠在桌上的書寫方法。這種方法，手腕活動範圍比枕腕法大一些，臂和肘關節還是靠在桌上，仍然比較平穩，可寫二三寸大小的大楷字。如果寫對聯或擘窠大字，就要用懸肘法來書寫。

懸肘是執筆的手臂全部懸空來書寫毛筆字的方法。這種方法因手臂不靠在桌上，沒有一點妨礙，可以任意揮灑，不管寫大字、小字都很适宜，是最佳的書寫方式，也是書法家普遍采用的方法。宋代的大書法家米蒂，連寫小楷字都用懸肘法來寫，可見他功力有多深。當然初學者沒有必要這樣做。

我們練毛筆字，在起步階段時，因對毛筆的性能一點也不熟悉，可先用懸腕法寫二三寸見方的楷書，經過一段時間的練習，對筆法稍有把握以後，手也慢慢聽使喚了，可采用懸肘法來練習。當然，突然将手臂全部懸空，一上來有一定的困難，手會酸麻、疼痛，隻要堅持便會解決。快則一個星期，慢則一個月。如果開始階段就怕疼，或者看看寫的字還沒有原來枕腕時寫得好，仍把手臂放回到桌面上，那很可能一輩子手臂都懸不起來。

清代有個書法家，他就因沒能過懸肘關，寫毛筆字時手腕總是枕江在桌面上，寫大字沒法進行，于是在屋梁上懸挂一根繩子，結成繩圈，将執筆的手套在圈裡書寫。可見不能懸肘是件很麻煩事。

執筆的高低與松緊

執筆的高低是指執筆的手指（無名指）與筆頭之間的距離，距離長就是執得高，反之，距離短就是執得低。執得高，手執在筆杆的中部或尾部，書寫時手腕或手指移動一分，筆毫就會在紙上移動一寸，容易産生意想不到的效果，結體也會奇趣橫生，因此，這種方法有利于寫行書和草書。但由于執筆高，手中之力傳遞到筆尖的距離遠，筆畫容易浮滑。相反，執筆低，筆力易于到達筆尖，筆圓較沉穩，有利于寫篆書、隸書及楷書。當然這也不是絕對的，林散之先生寫草書仍然低執筆，他并不依賴手指的撥動以求得草書結體出于意料之外的奇趣，而是靠手腕、手臂的協調動作追求筆畫的沉着痛快。

初學者練正楷，執筆應該低一些（離筆根約1寸），使筆畫穩健些。執筆高了，變化大，寫楷書就不容易掌握。還有執筆的松緊問題。執得太緊，手太用勁就會顫抖且手指疼痛。執得太松，一點力也不用，筆就會掉下來。對于初學者來說，從未拿過毛筆，心理比較緊張，因此可适當放松些。當然，寫字不是不用力，古人說“力在筆尖”，是要将力量通過執筆的手傳遞到筆尖上，不能停留在手臂或手指上。寫字用的是巧力而不是死力。巧力來自久練，這就像騎自行車一樣，會騎了，習慣成自然，并不感覺到自己在用力。寫毛筆字如果感覺不到自己在用力，運筆自如了，也就過了執筆關了。

運指、運腕與運肘

寫毛筆字是用手指、手腕或臂肘的協調動作來完成的。純粹用手指的撥動來完成點畫的書寫的叫“運指”。由手腕的運動來完成筆畫書寫的叫“運腕”。由手臂和肘部的協調動作來完成筆畫書寫的叫“運肘”。

寫小楷或寸楷（一寸見方的楷書字）時，手腕（手拿根部與胳膊下端相連的可活動部位）枕于桌上，握筆的拇指和食指均斜立于筆旁，手掌也盡量豎起，手背與桌面形成70度或80度的夾角，古人稱其為“脫平掌豎”，握筆的食指與拇指間形成如“鳳眼”狀的扁圈，這種執筆法叫“鳳眼”。寫二三寸見方的大措字，不能用枕腕法來寫了，一則手指撥動的範圍很小，寫不了大楷字，二則手指撥動大了筆就傾倒，會出現病筆，應該用運腕法來寫。運腕法，手腕必須懸起，手掌自然放松，手背與桌面呈45度左右的夾角。如果寫再大些的字用懸腕法，因為肘關節枕在桌上寫豎畫時很容易寫歪了。所以，寫大字時，手臂一定要懸起，即使是寫二三寸見方的大楷，懸起手臂練也是相當有益的。寫鬥大的大字，不僅手臂要懸起而且人要站立起來書寫，這時執筆的手掌也随之而平緩放松，手背和手臂呈一平面，與桌面成平行狀。古人稱之為“平覆式”。這時手腕完全放手，可以自由靈活地左右上下運動，寫大字時是以運肘與運腕相結合來完成的。

除了小楷以外，我們不贊成純粹用運指法來寫毛筆字。有的人練懸肘寫大楷，手臂、手腕雖然懸起來了，但仍處于靜止僵死的狀态，書寫時還是用手指的撥動來完成，而且筆杆傾倒得很嚴重。這就失去了懸肘的意義。懸肘應該盡量少運手指，而以腕、肘的運動為主。值得一提的是：筆杆也不是一定要始終垂直于紙面，在書寫的過程中，筆杆可以略作自然的傾側，但幅度要小，一般寫楷書時筆杆應經常保持垂直狀态。前已說過，寫字好壞，在姿勢和執筆上有絕對關系。如同木工鋸木一樣，如果姿勢和拿鋸不正，即便“線條”畫得再直，你也要鋸歪的。這和寫好字的道理是一樣的。

二、學書法的步驟應當怎樣安排？

先從楷書基本筆畫學起，即點、橫、豎、撇、捺、提、鈎、折八種。

一個字好比一台機器，基本筆畫練好，等于把“零件”加工好；練好偏旁部首，就好比開始“組裝”；練整個字形，就等于進入“總裝”。就是說，先學“分解”，後學“連貫”。所以說，楷書是基礎，而基本筆畫則是基礎的基礎。

在練寫基本筆畫時，要分類去練。如練寫“丶”時，要把丶、丿、丶、丨等分别練好，然後後再寫“連貫”，進行組合。

一般的規律：練楷書先練基本筆畫；再練筆畫順序；三練偏旁部首；四練字形結構；五練分行布局。

漢字的“點”畫寫時要加重，如石墜地。什麼樣的部位需要什麼樣的點，要做到“意在筆先”。如“宀”上頭的點按鐘紹京、歐陽詢的寫法，用短小豎勢書寫是比較有力的。

歐陽詢《九成宮》

三、為什麼說學字必先練楷書？

大家知道，幼兒開始走路時，必先學站立，站穩了才能學邁步，步子熟了，才能快步走，然後跑起來。

這和練字的三部曲一樣，先練楷；再練行；三練草。曆代書家一緻主張，隻有練好楷書，基礎牢了，再寫行、草就容易了。隻有練好楷書，寫出的字，才能筆不浮滑，體不支離。

四、先學楷書需要多久呢？

隻要你選好字帖，每天堅持寫兩頁，持之以恒，兩個月就可以收效。至于練寫的方法，仍是先描摹，後臨摹，然後對照找差距。對難寫的字，要分别記下來，專門突破。

當你練有成效的時候，你就自然産生了興趣：越寫越愛寫，越看越高興！這就是你成功的開始。

五、寫行書已經習慣，再練楷書能成嗎？

沒問題，而且還快呢。因為你對字形的結構已有一定的印象，在書寫上也有一定的基礎，手指和腕部更有一定的素養，隻要方法改變一下，糾正你原來拿筆和運筆姿勢，按着楷書的基本體系，堅持練下去，那麼，在半年的時間就可收效。

六、要想寫好每個字，其重點應當掌握哪些？

第一要掌握筆力，這裡指的是該用力的筆畫就要用力；不該用力的就要輕筆過渡。

一般來說，寫“丶、一、丨、丶（捺）”等筆畫着筆應用力，其它稍輕些。但一個字中的個個筆畫不能都用力。比如，寫“人、大、天”等字的撇畫應當輕，捺畫應當重。相反，撇畫寫成重，捺畫寫成輕也可以，總之不能平均用力。

歐陽詢《九成宮》局部

七、有人說，基本筆畫好練，間架結構難寫，是這樣嗎？

說起來好象很難，實際上隻要你方法找準，路子對頭，是很容易的。

比如，你首先練好了基本筆畫之後，就有基礎功底了。所說方法找準，路子對頭，指的是在結構上分清是獨體字，還是合體字。

如果是獨體字，就要掌握字的中心和重心。例如“上、下、千、十”等字全是獨體字，這就要掌握它的重心：橫畫稍長，豎畫稍短，而豎畫必須居中而下（楷書）。

如果是合體字，則要分清是左右結構；還是上下結構；是左中右結構，還是上中下結構，是半包結構，還是全包結構。

弄清這六個區别，再按字的定義和組織規律去掌握。這樣，就可寫出一個完美而秀麗的字形來。

例如：“好”“媽”屬于左右結構；“幸”“素”屬于上下結構；“常”“掌”屬于上中下結構；“匠”“醫”屬于半包結構；區别這些不同的結構定義，就好辦了。

比如：幸、素二字的上下兩豎，注意居中對齊；常掌二字是個長形體勢，不要寫太長，稍加緊縮；好媽二字是個左右結構，左邊稍小，右邊稍大些，隻要掌握好疏密得當，參差有序，不就好看了嗎？相反，不分字形，疏密不當，一寬一窄，線條輕重不分，那就難看了。

八、有人說，要想寫好鋼筆字，必先練好毛筆字才行，是這樣嗎？

不是。實踐證明，那樣要多走彎路。為什麼？道理很清楚：因為漢字的結構規律完全一樣，隻是字形大小書寫工具及手法不同，兩先學哪一種都行。

繼承和臨摹古人作品，應力求形似，神似，但不能丢開個人的風格。

有些人對怎樣寫好字過于神秘化，也有的人把寫好字說成是天生的……。事實上，不論寫毛筆字還是寫鋼筆字，都不需要十年或二十年。

事實上，隻要字帖選好，方法對頭，下定恒心，用不上一年的時間就可取得成效。

有的人提倡寫好鋼筆字必先練好毛筆字，實際不必要，因為你不可能在短時間内同時掌握兩種筆法。

九、怎樣安排好字形有大小？

中國漢字有大有小，形狀各異，不論用毛筆或鋼筆，寫出的大小不能完全一樣，我們管它叫“參差有序”。

具體要求：筆畫多的寫細稍收縮，筆畫少的寫粗稍擴散。要寫得大小勻稱，不要象棋子不分大小一律排列。例如：“騰”字同“小”字；“口”字同“國”字；“工”字同“骞”字。

十、寫字講究呼應，這指什麼說的？

要想把字寫得生動活潑，就得注意線條的往來和筆勢的呼應。筆畫相間有呼應，句間的開頭和末尾也講究呼應，這樣的寫法是為了避免機械式和堆砌現象。我們經常提到的“筆斷而意連”，使點畫互相間的聲勢具有連貫性，這種聲勢好比幼兒伸手喊媽媽，媽媽伸手接幼兒的那種動作。

《書筏》中說：起筆為呼，收筆為承。反之，如果寫完一筆再考慮下一筆，中斷筆間勢能，那就是《續書譜》所批評的：“圖寫其形，末能涵容，皆支離而不貫，其結果多成珠子，字形當然活不起來”。

所以要使字寫得生動活潑，情趣誘人，呼應二字是不能忽視的。

十一、據說橫豎有原則寫法，是這樣嗎？

是的，這是當代書法家鄧散木說的，鄧老講得有道理。寫“橫”要稍斜，左邊低，右邊高，其斜度約在5-7度上下。不要低于5度。不要高于7度。這是因為人的兩眼視覺并不平衡，如果把“橫”畫寫成平直，那麼，由于兩眼的錯覺，看上去右端的末尾似乎倒下去了，很不自然。

漢字的“豎”畫比較重要，在一字當中起着棟梁作用。虞世南在《筆随論釋行》（引王羲之語）說：“為豎必弩，貴戰而雄。”故寫豎畫要剛勁有力。如中、牛、千、山等字。

十二、練字用什麼樣紙好？應注意些什麼？

用印有方格的宣紙較好，因為它有一定的方格，對你練寫的字形在規範上有一定的約束。在練寫時要按行按序進行，每寫完一頁，就要分析一下，看看差距在哪？同時也要留存起來，以鑒别對照，衡量進步的程度。在練寫時，切不能無規律地東寫一個，西寫兩個，這樣的練字會影響你掌握章法和布局。

按着次序練寫，一能練好章法，二能安排好整篇布局，更會幫你養成寫好行序的好習慣。如果任意亂寫一通，那你在正式寫作時，雖然字形本身寫得尚好，但全篇布局肯定不規整，這是個大事。

十三、寫字在快慢上有關系嗎？

關系很大。寫字在行筆快慢上有極大關系，字形的優美，線條的神韻，大部在快速行筆中體現出來。呼應的連貫筆勢也是在快速運筆中體現。慢筆寫出的字是沒有神韻的。

大家知道，一些快速行筆的人寫出的字形和篇章，不拘泥，不呆闆，具有高昂的氣勢！這就是他們運用了“一氣呵成”的良好效果。

要想快速行筆，達到滿意的效果，除了要對字形本身結構具有素養之外，更重要的是執筆要正，并盡量往上些。

書寫每個字要按照字的基本定義去構思，信指而書，信腕而行，不要做作，不要修飾。“筆勁洞達美而韻，書貴瘦硬方有神”。這就是寫字在快慢上應當體現的一面。

十四、書寫基本筆畫時，應注意哪些？

（1）寫“點”重如石，形斷而意連；

（2）寫“橫”要稍斜。一字有兩“橫”上“橫”要仰勢，下“橫”寫俯勢；

（3）“豎”畫粗而壯，寫直不要歪；

（4）“撇”之發筆利，“捺”之發筆揚；

（5）“折”的發筆緩，“鈎”之發筆沖。

初練稍慢，循序漸進。要知道，書體成就的取得，都必需先把楷書的基本筆畫練好，它是寫好一切書體的立足點。

十五、學字非得學古人的字體嗎？

是的，這是一個繼承傳統的問題。很多人為了急切練好字，随便找上一本現代人寫的字帖練，這樣會走上很都彎路，可能連上很長一段時間連入門都不算，但是時代在前進，事物在發展，各種藝術總是要不斷創新，因此也不能一味照搬古人的，應當取其精華。

明代的陳洪绶說：“謂學者，竟言鐘王，顧古人何師？撷諸家法意，自創一體”。蘇轼在“畫論”中也提到：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。”王羲之變隸法為行楷後稱“書聖”；張旭變二王草法為今草稱“草聖”。如果照古人一翻再翻，千人一體，千字一面，那就說談不上書法藝術的發展。脫其窠臼，創出新貌，沒有個性創新，就等于失去其生命力了。這是兩種書法在發展上的必然趨勢。

十六、怎樣選擇字帖？

這要看你對哪種字體感興趣，也要看你的字近似哪種，然後就可定下來。如“靈飛經小楷字帖”，歐陽詢的“三十六法”，黃自元的“九十二法”，這些秀麗端莊，遒媚勁健的楷書雖屬毛筆字帖，但它的字形和大小，亦可做學習鋼筆字的範本。

楷書代表作有顔真卿的《多寶塔》、《東方畫贊碑》，柳公權的《玄秘塔》、《神策軍碑》等

顔真卿的《多寶塔》局部

行書代表作中最著名的是東晉書法家王羲之的《蘭亭序》，前人以“龍跳天門，虎卧鳳閣”形容其字雄強俊秀，贊譽為“天下第一行書”。唐顔真卿所書《祭侄稿》，寫得勁挺奔放，古人評之為“天下第二行書”。而蘇轼的《黃州寒食帖》則被稱為“天下第三行書”。行楷中著名的代表作品是唐代李邕的《麓山寺碑》，暢達而腴潤。還有如宋代蘇轼、黃庭堅、米芾，蔡襄，元代的趙孟睢⑾視谑唷⒖道飵u，明代的祝允明、文徵明、董其昌、王铎，清代的何紹基等，都擅長行書或行草，有不少作品傳世。

王羲之的《蘭亭序》局部

草書的代表作品有王羲之《十七帖》、懷素《千字文》等。

懷素《千字文》局部

十七、衡量一個字、一篇文章應從哪些方面來評價？

第一要看字的“筆力”；第二要看字形和間架結構規律的掌握；第三要看全篇手法和布局。

“筆力”分布怎樣，結構相間的疏密程度是否适當，字間、行間、開頭、結尾等，條理是否分明。

要知道，真正的書法功底還要注重在挺拔雄勁的楷書上面。

十八、怎樣才能掌握好章法和布局？

書寫文章時，不能看一個字寫一個字，應當熟記内容後，一氣呵成地寫下去。這樣的寫法，能使字序整齊，氣韻豐滿。如果看一個寫一個會産生字間、行間以緻整個篇幅的不規則現象，這雖然是個小事，但對衡量作品的整個格調是很主要的。

字形寫得雖好，但章法和布局安排不當，是要降價三分的。因此必須重視對章法布局的安排，要在平常寫作時養成好的習慣。

十九、怎樣體現書法藝術美感？這種美感從何而來？

書法藝術是運用聯想來喚起人們内心情感的萌發，其中包括“形、神”兩方面。

書法“形”的美主要運用點線、結構、疏密、輕重、行筆的緩急組成形象的“字形”，以這形式的美、力度的美、結構的美喚起人們的情趣和美感！

書法“神”的美，指的是線條組合後總體的外貌。它不是象幾何學裡那樣機械式的配合，而是書家以唯物的、運動着的氣勢和本能，發自熱愛生活的審美理想。“壯則雄健以嵑嶫，麗則绮靡以清遒”。這就是書法“神”美的應有體現。

古人說，情之喜、怒、哀、樂各有分數，它體現在書者的廣闊胸懷中。喜則氣和而字舒；怒則氣憤而字險；哀則氣郁而字斂；樂則氣平而字麗。書者内心蘊含着生命激發的意念，洋溢于字裡行間震撼着欣賞者的心靈，從而引起共鳴。

我國書法藝術“形神”兼備，氣勢生動！正是這種美，中國的書法藝術價值已被世界所重視。一九七七年四月美國耶魯大學舉辦的首屆國際書學史讨論會上，就有《中國書法對現代畫家的影響》的論文。

具有典型東方美并成為世界上獨樹一幟的中國書法藝術，其影響之大，可窺一斑了。