可以這樣說,傅紅雪這個人物,是所有武俠小說中較為悲情的人物之一:從小是棄兒,被人撿回去還當作複仇的工具,沒有感受到母愛不說,還替人背負了十幾年的仇恨,原以為非常有意義的人生理想,到最後卻是一個令人尴尬的誤會…………愛了一個女人,确是自己内心和旁人都看不起的妓女,最要命的,樣貌俊俏的他,還是一個瘸子。
初看《邊城浪子》時的我還很年輕,隻有二十多歲,吳岱融版的傅紅雪給我最深的感覺是一個孤苦憤怒仇視一切的刀客,他沒有自我,隻有仇恨,甚至連仇恨都不是自己的,他有的是因跛足和孤僻到與周圍世界格格不入的自卑和天下無敵的第一快刀所帶來的自負相沖撞而分裂的悲劇性格。
吳岱融的傅紅雪将仇恨表達的更直白,從他的形體與表情中,每一秒都能看出仇恨來。
吳貸融的表演顯然是用心揣摩過原著對角色的刻畫的,他将傅紅雪的悲與恨,還有可憐表現的無以複加。吳岱融的傅紅雪,即使在今天,也依舊是經典。
朱一龍的傅紅雪,蒼白而瘦弱,少了些許憤怒,多了一些冷漠,如果說吳岱融的傅紅雪是刀鋒,那麼朱一龍的傅紅雪就是冰刃,前者見血,後者寒心。
朱一龍因身形偏瘦,演繹這樣一個仇恨滿腹寡言少語、孤獨自閉的刀客則更讓人心疼,他更符合書中人物的氣質,更像是涉世未深隻懂仇恨的大男孩兒。
吳岱融的傅紅雪,在孤僻中多了幾分偏執,更讓人感覺到對傅紅雪身世的憐憫。吳岱融的傅紅雪人物更厚重,更有層次感一些,他的妝容較朱一龍更為滄桑和粗糙,更有落魄之感,苦大仇深的感覺更為濃烈,他像一個孤獨落寞起舞弄清影的頂級刀客,除了刀什麼都沒有的天涯浪子;
朱一龍眼睛裡很有戲,他是一個不用說話,用眼神就能把人物诠釋的很到位的演員。這樣的演員不多,尤其小鮮肉裡更加稀缺。傅紅雪這個人物,并不是闆着一張冷酷的臉就能演好的,他表面看似無情冷傲不可侵犯,内心柔軟脆弱又十分無助,他是兩種極端合成的矛盾體,他的痛苦也由這兩種極端撕扯而生,一方面他背負着殺父之仇,另一方面他又因極度缺少關愛而渴望被愛。他的台詞很少,全靠眼神去诠釋,我認為朱一龍诠釋的是不同于吳岱融的傅紅雪,如果說吳岱融版的傅紅雪屬性是冬天的風雪,凄涼落魄,那麼朱一龍版的傅紅雪屬性就是秋天的楓葉,冷清而又絕豔!
吳版傅紅雪通過豐滿的劇情和吳岱融深入角色的演繹,将傅紅雪分裂的性格和苦大仇深的悲慘命運都鮮活地呈現在觀衆面前。但是唯一感到遺憾的是吳岱融的配音,用力太猛,将傅紅雪的仇恨表現的太過激烈,有些過頭,如果換一個類似于發哥版上海灘裡許文強的配音,個人感覺會更合适些。仇恨,不一定非得喊着說話,也不一定時時刻刻讓所有的人都聽見你的聲音就知道你苦大仇深,真正的仇恨是像種子一樣埋在心裡的,像火山一樣堆積在心裡,靜如湖面可照天光雲影,動如海嘯吞噬山林樹木。吳版的傅紅雪更加豐富有層次感,演員演技在線,劇本豐滿,劇情多線烘托主線,人物劇情結合緊密,互相襯托,使得傅紅雪的性格命運讓人心生無限的同情與唏噓!還有一點點遺憾就是。。。。吳岱融略胖了些。。。。。
說說兩版傅紅雪的顔。
來說說朱一龍版傅紅雪的顔。我想被他的顔驚豔到的網友不在少數,朱一龍削瘦的身形和臉型特别适合古裝扮相,之前并沒有見過他,我是在新邊裡第一次看到他,剛開始隻是覺得他的顔不同于其他小鮮肉,他有一種一眼萬年的美,他的美看不夠。當然不喜歡的人不在此列。就是再好看的臉,也有人不喜歡,這個無可厚非。
朱一龍自帶憂郁氣質,加之傅紅雪這個角色本身就孤僻冷傲,所以由他來飾演在選角上是成功的。與吳岱融不同的是,朱一龍演出了另一種感覺的傅紅雪,如果吳岱融版的傅紅雪是一架輸入複仇指令的機器,那麼朱一龍版的傅紅雪則是還有自己思想和渴望的傅紅雪。朱一龍的顔劍眉星目,臉蒼白削瘦,嘴唇棱角分明,他的傅紅雪較之吳岱融來講更年輕,更内斂。朱一龍和張國榮有一點相同之處,他可以陽剛,陽剛時一道目光一個身形堅毅如山;陰柔時一蹙眉頭當使百花凋落令人憐惜,一展笑顔可令群芳失色光彩四溢;他的仇恨更像是一種責任,更像是為了報恩母親的一種行為,一旦他的善念與母親的計劃發生沖突的時候,他本能的懷疑跟抵觸。而吳岱融版的仇恨更像是一種信仰,一種與生俱來的使命,任何事情都比不過複仇重要,相比之下,吳版的傅紅雪更加凄慘。
對于朱一龍版傅紅雪,喬治有詩為證:
傅紅雪一首一雙劍眉鎖星目,一把黑刀笑跛足。滿腔仇恨赴邊城,身世颠倒歸何處。一晌貪歡無名居,翠色太濃雪非雨。武林美女正芳齡,不喜榮華思小傅。
比較之下更喜歡吳岱融的這把刀,喬治亦有詩為證:
紅雪刀黑是暗夜深,藏刀留雪鋒。出鞘九州冷,收手日月沉。短刀斬仇恨,長發繞佳人。寒鋒霜雪刃,裙紅血未冷。
下圖是《邊城浪子》翠濃的圖片,是由謝甯扮演的,謝甯的氣質很華貴,但不知道為什麼被挑來演翠侬,很有氣質的一位美女。
我可以坦率的說,兩版我都喜歡。女主的話更偏愛《新邊城浪子》的馬芳玲,因為她勇敢,陽光的性格,能帶給暗屬性冷冰冰的傅紅雪以希望和光明。
介于文章篇幅有限,今天先說男主,改天再說葉開和女主。
有話要說...