臨帖是學習書法的必經之路,也是汲取傳統的最佳途經.有些人幾乎臨了一輩子帖,卻沒有多大長進,而有些人潛心臨習二、三年,卻卓有成效,這表明臨貼是大有學問的,關鍵在于得不得法。那麼,如何提高臨帖效果呢?
一、要深入了解範帖的書寫者(下稱作者)的相關背景及所處時代,了解範帖的版本及風格特征。
臨帖絕不是買本字帖就來臨寫,而要包括 慎重的選帖、仔細的讀帖、刻苦的臨寫和模拟字帖風格 進行創作等一系列的過程。選帖是臨帖的前提,關于選帖,有“取法乎上”之說,意在選擇最具影響力典範的範帖。這就要有書法史知識和一定的鑒賞能力。例如學習顔體楷體,就要了解顔真卿的生平、時代背景甚至他的性格氣質,顔真卿在楷體史上的地位、他的各個時期的代表作品及風格特點、他的作品特點與其他楷書大家作品特點的不同之處等等。把作者、時代、作品風格形成和演變過程搞清楚,對選擇範帖大有裨益,達到了對範帖的立體透視,把握其“性格”,摸準其“脾氣”,臨習起來就不會陌生了。另外,古代範帖流傳下來,有許多版本,如《蘭亭序》有定武本、神龍本等多個版本,選擇時要多研究多鑒别,挑選最佳範本作為範帖。
一、 要深入讀帖
讀帖和臨寫的關系是“麻才”和“砍柴”的關系,一定要重視臨寫之前的讀帖。所謂讀帖,就是對字帖的特點,概貌進行了解和分析,對範字仔細觀察,細心品味,把玩其中筆畫、結構和章法的特點。如何讀帖呢?1、把握字的點畫形狀、輕重、曲直、俯仰、方向、角度及點畫在字中的位置;2把握字的結構,即字的大體外形,各部分的疏密、大小、比例、向背、俯仰、開合等搭配關系。3、把握章法特色。以上三點中,最重要的是掌握範字筆畫,結構上的風格、特點。讀帖是一個深入觀察、仔細思考的過程,讀帖越深入,臨寫就會越到家。讀帖既從宏觀上把握範字筆畫、結構上的總體特色,又要采取微觀分析法,利用一些輔助線(如字形輪廓線,軸心線,重心線表示筆畫斜度的傾向線等)、字格(如“田”、“米”格,四宮格等)來分析、研究字形,達到更加精确地把握範字的特點。例如:柳體“下”字,整個字型呈倒“D”形,橫畫較長、豎用重露,豎與橫相接時,并不位于橫畫的正中間,而是略偏右,點則緊挨橫、豎的相交處。在讀帖時把握了這些特點,字就容易寫好了。但有些字結構複雜,形态恐不夠明顯,就需仔細研究它的筆畫形狀、結構,比例搭配等方面的問題,然後通過反複臨寫,對照,改進,才能把字寫好。另外,讀帖還可不受場地、時間的限制,隻要有空,随時、随地都可以讀帖。
二、 臨帖要做到以下幾點
1、臨寫一定要“象”,達到與原帖一緻的形狀特征。這一點在初學書法時非常重要。有些人認為,臨帖隻要做到“神似”,而不必追求“形似”,這種想法放在臨帖的高級階段,還有些道理,但對于初學書法者,或初次臨寫某本範帖者,是不恰當的。因為隻有“形似”,才能逐步達到“神似”,追求“形似”和追求“神似”是臨帖過程中兩個不同的階段。臨寫要達到“象”,就得仔細觀察、讀帖,所謂:“察之者尚精,拟之者貴似”,就是這個含義。
2、臨寫過程中要做到眼到、手到、心到,眼到即要仔細觀察,手到言用筆要到位,不可飄浮而過,心到即要開動腦筋,拓展聯想,感情筆情性情。尤其是心到,在臨寫過程不可缺少。有不少人在臨寫時照帖抄寫,一個字機械重複地寫十幾遍,書寫時神情呆滞,思維幾乎處于空白狀态。這是臨寫過程中的大忌。
3、采取對照反饋臨寫法。具體方法是 一看、二想、三臨寫、四對照 。一看即對所臨的字仔細讀帖,做到字形結構成竹在胸;二想是在看後閉上眼睛回憶各筆畫形态位置及結構特點,也可輔以用手比劃,做到意在筆先;三臨寫即在記住了範字的特征之後,不看原帖,把胸中之字形寫出來。切勿看一筆寫一筆,而要一氣呵成,若在臨寫中不能準确把握其形态和筆畫位置而出現卡殼現象,表明讀帖不夠深入,要加強讀帖,提高對字形的默寫能力;四對照是指把臨寫出來的字與範字對照,找到點畫、筆意、結構上的差距,思考改正辦法,然後矯正重寫,争取更正第一字的毛病。這樣始終以範字為準,通過比較找到差距、看到缺點、自覺改進。臨寫一遍,對照一遍,改進一遍。不斷地臨寫比較和改進,就會越臨寫越象,越寫越好了。切勿臨寫一遍後,就丢開範字,以自己臨寫的字作為範字,一遍一遍臨下去隻求數量,不求質量。
另外,在仔細讀帖後,也可把範字内容用鋼筆寫下來,然後離開範帖,模該字範帖的筆畫,結構特點把範字寫出來(即意臨),再與範字逐個對照,找到差距,再讀帖臨寫,這樣會發現自己在哪些方面把握不準,主動取得自我反饋信息。使臨寫更具有針對性。
4、臨帖要勤。這裡的“勤”包含三層含義:勤練,所謂“拳不離手,曲不離口”,搞藝術的都如此。當然,勤練也不是要天天花五、六個小時臨帖,一天隻需一到二個小時就可以了,關鍵在于天天堅持。勤學,即不斷讀書,認真學習,提高自己的文化素養。勤問,即要向書友同志請教,把自己的習作給朋友、同志看,聽取他人的意見,忘了“旁邊者清”的道理。
四、要不斷提高自己的學識和對書法藝術的領悟能力。
書法藝術高度抽象,書法作品是抒發作者性情,表達作者審美理想的載體,書法藝術的創造能力,多從領悟中來。曆史書畫前賢都有超人的領悟能力,從多姿多彩的自然景物中參悟筆意、筆畫,從擔夫争道,公孫大娘舞劍等人類活動中參悟書法。隻有從中控得探得妙趣,參悟道理,書法藝術才會有質的突破和飛躍。
1、力求有豐富的學養,使書法藝術根植于傳統文化之中,書法藝術說到底是一種表現藝術,它體現作者的精神、氣質、學養等方面的綜合物質,而最根本的,是決定于作者的文化素質和學識水平。有些文學家、學者或革命家,并不是專業書法家,如魯迅、弘一法師、周恩來的書法,看起來就有底蘊、有氣卷氣。中國書法藝術數千年的演變,發展過程證實了書法藝術與整個文化發展史是密切相關的。它與哲學、繪畫、舞蹈等關系也十分密切,因此,我們要提文化素養,從字外求功夫。
2、培養藝術思維能力,提高對書法的領悟能力。
搞藝術離不開悟性,悟性實際上就是藝術思維能力。思維能力是人的智力活動的核心。在書法上,應培養 辨證思維能力 (如疏與密、粗與細、長與短等辨證關系), 形象思維能力 (如點如墜石等), 類比思維能力 (如多橫多組合應如人的手指一樣長短各異), 幾何概括能力 (對字形輪廓、内容空間形狀的幾何形狀歸納), 經驗思維能力 等(如由同桌手肘相碰關系而想到書寫左右字時應相互謙讓,又要配合緊密)。總之,要善于聯想,開拓思維,才能提高對書法的領悟能力。
有話要說...